Rachel Therrien - Dialogue vol. II
- M Media jazz
- 26 juin
- 2 min de lecture
DIALOGUE Vol II
Rachel Therrien et Albert Marquès
DIALOGUE VOL II de la trompettiste québécoise Rachel Therrien et du pianiste catalan Albert Marquès est une réussite totale en matière de jazz minimaliste et d'improvisation libre.
Sorti le 30 janvier 2026 sous l'étiquette Chronograph Records, ce second opus vient clore magistralement un diptyque entamé quelques mois plus tôt. Alors que le premier volume s’aventurait dans des compositions originales expérimentales et parfois exigeantes, le Vol. II choisit de s'ancrer dans des standards de jazz incontournables, réinventés à travers le prisme d’une complicité hors du commun.
Une symbiose artistique à nu
Le format du duo trompette-piano est l'un des plus redoutables du jazz : sans section rythmique pour masquer les hésitations, les musiciens sont totalement exposés. Therrien et Marquès transforment cette contrainte en une force brute. Forts de dix ans d'amitié et de collaborations, les deux artistes font preuve d'une confiance mutuelle absolue. Chaque souffle de Rachel Therrien, chaque nuance de son bugle velouté trouve un écho instantané dans les harmonies subtiles de Marquès. La critique spécialisée, notamment sur la plateforme PAN M 360, a salué à sa sortie une « symbiose artistique unique et inspirante ».
Tradition maltraitée… avec amour
Le cœur de cet album réside dans sa manière ludique et irrévérencieuse de déconstruire les classiques. Des morceaux légendaires comme Watermelon Man d'Herbie Hancock, A Night in Tunisia de Dizzy Gillespie ou encore Caravan de Duke Ellington sont dépouillés de leurs structures traditionnelles.
● L'audace stylistique : Le duo s'amuse, étire le temps et propose des directions inattendues. La relecture très brute et habitée de la chanson traditionnelle La Cucaracha témoigne des fortes influences latines de Rachel Therrien, tout en conservant une approche d'avant-garde.
● La palette d'émotions : L'album navigue constamment entre une énergie festive et une profonde mélancolie. Le morceau Abraham Lincoln Brigade, signé par le pianiste, insuffle une dimension contemplative poignante, tandis que leur version de My Funny Valentine brille par son intimité désarmante.
Une production organique et authentique
L’enregistrement se distingue par une proximité technique saisissante. L'auditeur a l'impression d'être assis directement dans le studio aux côtés des musiciens. On perçoit le claquement des pistons de la trompette et l'attaque physique des doigts de Marquès sur le clavier, ce qui accentue le sentiment de vulnérabilité et d’authenticité de l'œuvre.
EN RÉSUMÉ
Dialogue – Vol. II est un album d'une grande maturité qui prouve que l'on peut honorer l'histoire du jazz tout en s'affranchissant de ses règles. C'est un exercice de haute voltige musicale, à la fois accessible par son répertoire et fascinant par sa liberté d'exécution. Un incontournable pour les amateurs de jazz épuré et de conversations musicales de haut vol.
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